师：同学们，这首优美动听的艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》，是德国作曲家门德尔松根据海涅的诗创作而成的女声独唱曲。自古以来，音乐与文学就有着千丝万缕的联系，我国最早的诗歌总集《诗经》，就被称为一部歌谣总集。可见，诗与乐相互彰显、相互融合，反映着人们丰富而真挚的内心世界。用音乐刻画诗的意境，用歌声表达诗的情感。让我们一起乘着歌声的翅膀，走进诗乐相彰的歌曲艺术世界，用心聆听、感受那些穿越古今、跨越中外的经典歌曲。

　　今天的学习内容有三个部分：雄浑大气的男声独唱曲、委婉动听的女声独唱曲和震撼心灵的合唱曲。这里先做个预告，独唱曲学完后，老师将和几位同学为大家表演几首歌曲，请大家根据歌曲进行声部判断。接下来进入今天第一部分的学习内容——雄浑大气的男声独唱曲。

　　说到穿越古今，有一首歌曲特别具有代表性，它被称为中国艺术歌曲的开山之作——《大江东去》。这首歌曲和古代一场著名的战争紧密相关，公元208年，东汉末年，孙权、刘备联军在长江赤壁一带大破曹操大军，这是中国历史上以少胜多、以弱胜强的著名战役之一，奠定了三国鼎立的基础。

　　过了874年，也就是1082年北宋时期，大文豪苏轼被贬官到湖北黄州。他来到赤壁边上，看到祖国雄壮的山河，怀想古代英雄，又感念自身遭遇，写下了著名的宋词《念奴娇·赤壁怀古》。又过了838年，到了1920年，我国著名音乐理论家青主在德国留学期间，与友人夜游泛舟湖中时偶遇风浪。回到家后，他突然有了音乐灵感，第二天便根据苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》谱曲，于是，中国的第一首艺术歌曲就此诞生。从古代著名的赤壁之战，到宋代苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，再到1920年青主的《大江东去》，真可谓是一场跨越千年的心灵之约。《念奴娇·赤壁怀古》是高一语文课本中的教学内容，同学们应该比较熟悉，下面请大家有感情地朗读一遍。

　　生：（朗读）大江东去，浪淘尽，千古风流人物。人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

　　师：同学们朗诵得很好。那么《大江东去》是怎样演绎的呢？下面我们来聆听歌曲的第一个乐段。

　　（播放音乐）

　　师：大家有没有发现，这首歌曲开头没有前奏，这样会起到什么效果呢？很显然，没有前奏起到了开门见山的效果，让我们仿佛就站在赤壁边上，表现出长江雄浑磅礴的气势。这里旋律的上下起伏、节奏和力度的变化，主要来源于哪里呢？刚才歌唱家唱“大江东去浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”，还记得我们刚才是怎么朗诵的吗？“大江东去浪淘尽”，和现在听到的旋律，无论是节奏、力度变化，还是旋律起伏，都非常相近，所以说它来源于词的声韵和语言的节奏。在一段紧凑而急切的伴奏之后，我们将听到第二乐段。

　　（播放音乐）

　　师：在这一句旋律里，它呈现了怎样的特点呢？刚才听到“乱世风云，惊涛骇浪，卷起千堆雪”，这里有两个休止符，后面也有很多休止符穿插其中。同学们有没有发现，这样的旋律像是在说话，但又不完全是说话，可以说它似说非说，所以这一段旋律是一种宣叙性的旋律，非常富有画面感，仿佛赤壁战场就在眼前。而且这个乐段的最后一句“一时多少豪杰”，“一时多”三个字是下行旋律，“豪杰”两个音用到了上行旋律，是一种开放式的旋律，引出下一句乐段。我们再来听下一句。

　　（播放音乐）

　　师：在这个第二乐段中，旋律和之前相比有怎样的变化？旋律感强不强呢？显然，它比刚才的宣叙性旋律感要强很多，变成了很长线条的旋律，这就是咏叹式的旋律，极富有歌唱性、抒情性和幻想性。那么作曲家是通过哪些音乐要素来表达的呢？首先看速度，是一个生动的行板，显得非常舒缓。同时，这个乐段的力度以弱为主，只有中间根据词义进行一点变化，比如“樯橹灰飞烟灭”这一句，用到强的力度，“多情应笑我”的开头“多”字用了比较强的力度，其他都是以弱开头和弱结尾。所以在这里，速度放缓了，力度变弱了。请同学们关注这一句“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，这里的节奏是前紧后松，中间出现了四个十六分音符，使得节奏非常密集，唱起来好像速度变快了，其实是因为节奏变密了，让音乐不那么呆板，很生动形象。好，接下来请同学们来演唱一下这一段。