师：同学们，大家好。今天我们走进本册课本的第四单元“无声之韵——建筑艺术”主题一“实体与虚空——凝固的音乐”。围绕这一主题，我们将从三个方面展开学习：第一章节“建筑之美”；第二章节“中国古代建筑”；第三章“建筑的装饰”。今天，我们先来学习第一个部分“建筑之美”。

　　建筑是我们身边极为熟悉的艺术形式，它因人类不同活动需求而产生，并随着社会发展不断丰富，是技术与艺术相结合的产物。随着人类活动领域的拓展，新型建筑类型也将不断涌现。

　　一提到建筑，我们就会想到建筑史上的三句名言：“建筑是凝固的音乐”“建筑是石头的史书”“建筑是居住的机器”。这三句名言形象地描述了建筑的一些特征，分别体现了建筑的节奏和韵律、材质和色彩，以及空间和结构。今天，我们就围绕这些方面，一同感受建筑之美。

　　黑格尔说“建筑是凝固的音乐”，那建筑怎么会是音乐呢？如果它是音乐，其节奏和韵律又体现在哪里呢？我们先到自然界中探寻。石子投入水中，会激起层层起伏的波纹，形成有规律的变化；银杏叶子上的叶脉，由短到长，再由长到短，同样形成有规律的变化；蜘蛛所结的网，形成有规律的多边形，由中心逐渐向外扩散。我们发现，它们都呈现出一种有规律、有条理、连续且重复的韵律美。

　　接下来，同学们和我一起做几个简单的线条练习，感受连续韵律、渐变韵律、交错韵律和起伏韵律。连续重复的要素按一定秩序或规律排列，形成连续韵律；连续重复的要素按一定秩序或规律逐渐变化，形成渐变韵律；连续重复的要素相互交织穿插、忽隐忽现，形成交错韵律；保持连续变化的要素时起时伏，具有明显起伏变化特征，这就是起伏韵律。

　　下面，我们通过几个大师的作品，感受韵律在建筑设计中的运用。首先来看北京银河Soho，主设计师是普利兹克奖获得者扎哈哈迪德。银河Soho的灵感源自中国传统梯田，它提炼自然形态，通过参数化设计与现代文明融合。一层玻璃、一层铝板的重复变化所形成的曲线，将各个空间有机组合在一起，极具流动感，展现出如梦如幻的韵律美。

　　接着看悉尼歌剧院，它的外形犹如即将乘风出海的白帆，与周围景色相得益彰。整个歌剧院分为歌剧院、音乐厅和贝尼朗餐厅三个部分。歌剧院和音乐厅并排而立，建在巨型花岗岩基座上，由四块壳体组成，其中三块面朝大海，尺度由大变小，形成序列感；另一块面朝陆地，在重复中寻求变化。贝尼朗餐厅由两块翘体组成，朝向相反且尺度更小。建筑师巧妙重复使用同一元素，使整个建筑在变化中实现有机统一，形成极富动感的韵律美。

　　通过以上实例，我们了解了韵律在建筑外表面的运用，那在建筑空间上，韵律又是如何体现的呢？我们走进北京故宫看看。

　　故宫分外朝和内廷两大部分，由中、东、西三路组成，其中纵贯南北的中轴线起主导作用。进入大清门，步入千步廊，是宽70米、长550米的纵向庭院，这是百姓从外城到皇宫的过渡，人行其中，顿感压抑，这种压抑感正是对皇权畏惧的起点。走出千步廊，空间豁然开阔，面前是宽380米的横向庭院，一收一放，对比强烈。天安门到午门之间，由两个宽110米的纵向庭院组成，总长500米，端门作为两庭院的过渡，设在前1/3位置。人行其中，仿佛乐章序曲逐渐展开，不断推高压抑感。步出午门，庭院宽度猛增至210米，面积约2万平方米，空间豁然开阔。穿过太和门，进入故宫最大庭院，面积近4万平方米，空间更加开阔，太和、中和、保和三大殿将整个乐曲推向最高潮。乾清门作为前朝后寝的过渡，又是横向庭院，穿过乾清门，庭院猛缩至100米，尺度更加宜人。后宫由乾清、交泰、坤宁宫组成，与前朝三殿的形制节奏相同，但布局紧凑，规模缩小，再次运用韵律法则将前朝再现。坤宁门便是御花园，古木参天，奇石花草让人愉悦。景山是故宫最后的屏障，登上50米高的山顶，回望故宫，一片金瓦合成最后的交响。故宫的空间序列像一部交响乐章，既有前奏，又有高潮，既有尾声，又有呼应，有着鲜明的节奏感与韵律感。

　　建筑的形体和空间创造了其形象，随境游动，富有节奏感和韵律感，这与音乐无形的声音在心理上有相似之处。这使得艺术家将时间持续的音乐与空间并列的建筑联系起来，用无形的声音构建形象，用有形的形象创造音响，让我们了解了建筑的节奏和韵律之美。接下来，我们看看建筑的材料。

　　建筑史上有句名言：“建筑是石头的史书”，可见石头是建筑的主要材料之一。传统建筑材料除石头外，还有木材、粘土、砖瓦、石灰等；现代建筑材料则有钢材、水泥、混凝土、玻璃、塑料等，它们各具特色。下面我们通过三个实例来感受一下，并完成表格。

　　我们来看一位同学的作业展示。应县木塔是中国传统木构架结构建筑，有着流畅的曲线和轻快向上的美感。帕特农神庙是石质材料组成的列柱围栏式结构，是希腊雅典的著名建筑，具有永恒崇高的力量之美。国家体育场“鸟巢”，由现代材料钢架与充气薄膜组成，是仿鸟巢的不规则钢架结构，体现出现代感和科技感。通过这些例子，我们能感受到建筑材料是建筑艺术的载体，对建筑的色彩、质感、特征、风格和效果起着决定性作用。

　　建筑材料如同建筑的表皮，材料的质感也影响着建筑的性格。石材建筑给人沉稳、厚重之感，木质材料则带来温暖亲切的效果，金属和玻璃具有轻盈精致的美感。而且，建筑材料的不同会导致营造方式的差异。接下来，我们看看中西方因选择不同材料而在建筑形式上的发展。

　　西方建筑的柱式为建筑发展提供了重要参考元素。古希腊人创造了三种柱式结构，分别是多利克柱式、爱奥尼克柱式和科林斯柱式。圆柱给古希腊建筑带来完美感觉，为后来使用希腊元素的建筑风格在结构和审美方面树立了示范。希腊柱由柱础、柱身和柱帽三个要素组成。柱础将负荷转移到柱座更大的表面；柱身有垂直或螺旋形沟槽，并逐渐变窄；柱帽为施加的负荷提供支撑，加宽了圆柱支撑面面积，柱帽又进一步分为圆柱颈部的花边装饰、中型圆饰和顶板。

　　多立克柱是结构最严格、装饰最少的圆柱类型，没有柱础，柱身有深深的沟槽，朝着柱帽越来越窄，被方形顶板围起来。爱奥尼克柱是最精致的类型，有复杂的柱础，典型特征是具有涡卷装饰的柱帽。科林斯柱在爱奥尼克类型之后发展起来，柱帽装饰华丽，四周通常雕刻着毛茛叶。

　　古希腊柱用坚硬石头制成，要么由整块巨石雕刻而成，要么由许多称为“鼓”的碎片组装而成。先雕刻柱鼓，然后通过销子组合在一起，沿着鼓轴钻孔和镂空雕刻，洞里放入石头或金属棒，销子插入镂空部分确保对齐。这样，希腊柱的宽度和高度可根据建筑物位置和圆柱承载能力自由选择。柱帽置于最上面的鼓上，圆柱通过横梁连接，横梁在柱廊各元素之间均匀划分屋顶结构的重量。山墙建筑中，呈等边三角形的三角墙结构称为鼓室，装饰着浮雕的大型水平带称为雕带。