师：好，同学们，今天美术课的主题是“初识文人画”。我想以穿越的形式，带大家与文人画来一次亲密接触。咱们已分成4个穿越小组，分别穿越到北宋、南宋、元、明四个朝代。各小组组长也已到我这儿领取了身份卡片，上面有新身份生平、简介及历史背景等资料，还有以新身份刚完成的绘画作品。现在，请大家根据任务卡，进行组内讨论，时间3分钟。

　　（3分钟后）

　　师：讨论结束，让我们开启穿越之旅。首先，跟随穿越一组来到北宋，认识唐宋八大家之一的苏轼。他不仅是著名文学家、书法家，还是一位大画家。大家手上拿的是他的名作《潇湘竹石图》。我们跟着穿越一组的任务，来赏析这幅作品，走进苏东坡的内心世界。同学们，仔细看这幅图，画面上有什么元素？请一组代表回答。

　　生：石头和竹子。

　　师：非常好。还有什么呢？大家再仔细观察。可能这幅画年代久远，不太清楚。在画面远处，是绵延的江水。苏轼的《潇湘竹石图》采用长卷式构图，描绘的是湖南湘江和潇江两江交汇处的景色。画中有三组远近对比：近处的水与天边的水，近处的大石头与远处的山石，眼前的竹子与远处的树。这三组关系构成强烈对比，让画面极具层次感，使人在窄窄画幅内如阅千里江山。那像这样远近错落是为什么呢？大家想想，古代绘画是以什么形式装裱的？是装在框里，还是用卷轴的形式？

　　生：卷轴。

　　师：对，同学们对卷轴很熟悉。卷轴是中国画的特色。请一组同学把作品从左至右卷起来，再从右至左缓缓打开。大家试想一下，这样一幅作品缓缓打开时，首先看到的是什么？

　　生：远处浩瀚的江水。

　　师：没错，接着是近处的竹子石头，最后又是悠远的山水。画面自远至近又极远，整体布局上大小、疏密、动静都很合理，层次丰富，充满张力，有一种空灵之美。大家再仔细观察这幅作品中的竹叶。能看出苏轼画的竹叶非常逼真流畅，浑如天成，而且竹叶整体比较修长，富有生气，鲜活灵动。这些折起来的叶子运用了圆转翻跳的笔法书写。咱们看看竹叶间墨色有什么变化？

　　生：在浓墨的竹叶中穿插了很多淡墨画的竹叶，而且没有规律。

　　师：大家说得非常好。在这幅画中，浓墨淡墨不仅表现竹叶的正面和反面，更是为了让整个画面富有变化，更具层次感，讲究“密不透风，疏可跑马”。我们再看看竹竿。为了画面的连贯性，增加了许多小竹叶、小竹竿。与后世常提到的“淡汁浓液”做法不同，这幅画竹竿墨色很深，看起来像书法。同学们，你们觉得像哪种书法？

　　生：楷书。

　　师：对，有楷书的成分，它是以楷书和行书等笔法书写的。每一笔都很到位，不像普通画匠所画，更像是知识渊博的文人所作。接下来，看画面中心“C位”的石头，它有个怪诞的名字叫“蛤蟆石”。仔细看，它采用清淡、空灵、松散的笔触描绘，草草画成，石头上细节很少。其笔触看似有点像卷云皴，但其实没有皴法，信手拈来，不求形似。从技法上看，是用飞白法画石头，很有书法风采。虽然创作草率，刻画不精致，但作为首创，历史意义重大。那作者在画面中表达了怎样的情趣呢？先请穿越一组的“苏轼同学”介绍一下自己的经历。

　　（“苏轼同学”叙述经历）

　　师：通过“苏轼同学”的叙述，我们知道苏轼人生坎坷，仕途曲折，经历两次被贬外放。创作这幅作品时，他身处异乡，政治失意，心情处于低谷。为了抒发情趣，他提笔研墨，绘成这幅名作。画面上，近处有荒凉土坡、稀疏竹叶，远处是浩瀚云水和群山。同学们，通过这些画面，能体会到他当时的心境吗？如果我们是苏轼，会不会感到悲哀、孤独？

　　生：会。

　　师：但苏轼经历诸多挫折失意后，早已厌倦名利，能以自然豁达的心态面对生活，保持积极乐观，这种精神值得我们学习。苏轼对画竹有自己的理论，他绘的墨竹昂首向上，少有竹节。他的好友米芾曾问他，画竹子为何不画竹节？苏轼回答，竹子生长时并非一节一节生长。苏轼认为，山石竹木、水波烟云，虽无常形而有常理，只有高人逸士才能认清这个道理。他主张画家要画出事物的精神，而非仅注重外在。苏轼以深厚的书法功底，在枯木竹石上表现出笔意情趣，独创一派，开创了中国文人画的先河。林语堂评价他是中国艺术的印象派。当时以苏东坡为代表的文人画派，运用直接观察的方法概括客观事物特征，自由写意，不受拘束，在中国绘画史上影响深远。苏轼用作画抒发心境，画境犹如心境。像这种借物抒情，画面充满诗情画意的绘画作品，我们称之为什么？

　　生：文人画。

　　师：对，这就是一幅经典的文人画作品。通过跟随一组的穿越，相信同学们对文人画有了初步认识。那么，什么是文人画呢？哪位同学总结一下？

　　生：文人画字面意思就是文人所画的画，作者都是文人士大夫。这些人大多学识渊博、情趣高雅，具有独立思想。创作时更在意意境，会选择带有文人气息的题材，比如梅兰竹菊等，再加上精湛的笔墨技法，就能一气呵成画出唯美飘逸的文人画。

　　师：很好，这位同学一下指出了关键。文人画包含三层意思：第一层，作者是文人；第二层，画中要有情趣；第三层，要流露文人的思想。下面我们继续穿越，感受文人画的特点。从北宋穿越到南宋，认识南宋四大家之一的马远。他是绘画史上富有独创性的大画家，山水画独树一帜，与夏珪齐名，时称“马一角，夏半边”。大家手上的名作是《寒江独钓图》，我们带着任务卡片，跟随穿越二组欣赏这幅作品。同学们看到这幅画，能想起一首诗吗？

　　生：唐代诗人柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”

　　师：同学们都很厉害。正是这首诗，让《寒江独钓图》现世，这幅画是诗意画。我们一起来欣赏诗与画，领略“诗是无形画，画是有形诗”的艺术趣味。先看画面特点，同学们看到这幅画的第一感觉是什么？

　　生：简单，很空白。

　　师：很好，是不是感觉画面中的船很孤单？大家对这幅画的第一印象就是简洁。作者只在画面中画了一叶扁舟和一个垂钓的老翁，四周除了寥寥几笔的微波，几乎没有其他景物，大面积留白。这是马远的重要特点，他有“马一角”之称，即在画面中取一角来画。同一时期的夏珪有“夏半边”之称，只画半边，这就是著名的“马一角，夏半边”。同学们，回到画面，把画面放大，看看鱼竿，有什么发现？