师：同学们好，今天我们一起初步认识和了解雕塑，开启雕塑之旅。雕塑艺术作为人类在现实世界的印记，随处可见，不同风格的雕塑争奇斗艳。然而，由于征战、自然条件、人为因素等，部分雕塑正逐渐消失。今天，就让我们去寻找消失的雕塑。

　　首先，来看线索一的提示：什么是雕塑？同学们对绘画有一定了解，那么与绘画相比，雕塑的艺术创作有哪些不同呢？大家先辨别一下，这些工具材料分别用于哪种艺术创作形式。没错，这两种主要是雕塑工具，比较多样化；另外两种分别是国画材料和油画材料，主要以颜料和画笔为主。雕塑家正是通过这些雕塑工具进行雕刻和塑造。

　　我们再来对比绘画创作和雕塑创作的情景，找一找它们的不同之处。是的，绘画往往在平面上绘制，而雕塑可能需要更大场地空间来表现。绘画与雕塑在材料工具使用、场地条件等诸多方面存在不同。根本原因在于，雕塑是艺术实体，在空间中能触摸到真实立体感，而绘画更多是平面中的空间创造和表达。雕塑作为艺术门类，是从二维空间向三维空间转变的造型艺术。由此，我们得到线索一——雕塑的概念：雕塑被称为空间中的实体艺术。

　　接着看线索二的提示：雕塑的形式有什么不同？这是根据线索一找到的三件不同雕塑作品。请同学们从雕刻形式上寻找并发现这三件作品的区别，也可以选择一件感兴趣的雕塑形式，谈谈你发现的特点。看来同学们都找到了这三种不同雕刻形式的区别。第一种形式我们称之为圆雕，第二种是浮雕，第三种是透雕。

　　下面进一步了解这三种雕刻形式。先看藏于法国卢浮宫的《米洛的维纳斯》，也称《断臂维纳斯》。看这张动图，同学们思考一下它说明了什么？没错，我们可以 360 度多角度、多方位观赏这件雕塑作品，这样的作品就是圆雕。我截取了它几个不同角度的局部，有侧面、正面以及背面。圆雕又称为立体雕，是非压缩性质的，我们能多方位、多角度欣赏这种三维立体雕塑，其特点主要有：一、可多角度欣赏；二、完全独立；三、在现代社会十分普及。

　　了解完圆雕，再看位于天安门广场中心位置的人民英雄纪念碑。它的雕塑部分主要在碑台下层大须弥座的束腰部分，四面分别嵌有八块汉白玉雕，反映了从鸦片战争到解放时期的历史事件和革命故事，包括金田起义、武昌起义、五四运动、五卅运动、南昌起义、抗日游击战、胜利渡长江、解放全中国等。如果观赏其中一面的雕塑作品，我们能否像观赏圆雕那样 360 度多角度观赏呢？没错，这样的雕塑作品附着在碑台平面上，我们只能从一个角度看到一个面。它总共描绘了 8 个历史事件，看第一个历史事件“虎门销烟”以及对应的创作草图，能看到雕塑作品从纸上二维空间向三维空间的转化。这种雕塑形式就是浮雕。浮雕介于绘画与圆雕之间，是雕塑与绘画结合的产物。它用压缩办法处理对象，靠透视等因素表现三维空间，只供一面或两面观看，占据空间少，应用广泛。

　　我们看到人民英雄纪念碑四面刻有八块意义重大的纪念性雕塑块面，两侧还有汉白玉雕成的装饰浮雕。所以，浮雕既发挥历史纪念功能，又具有装饰意义。再看日常生活中常见的红木雕刻苏式家具，我放大这把苏式家具椅子的细节，同学们看看这件雕塑作品的特点。是的，椅背上有浮雕形式，其他部分还有镂空的地方。像这种在浮雕基础上，保留突出物象部分，将背景部分镂空的雕刻形式，我们通常称之为透雕。透雕有的为单面雕，有的为双面雕，是介于圆雕和浮雕之间的一种雕塑形式，也称为凹雕或镂空雕。

　　通过刚才的认识，我们得到第二条线索——雕塑的雕刻形式，即雕塑的占有空间形式，分别有圆雕、浮雕和透雕。继续看第三条线索的提示：雕塑如何凸显艺术特征？这是根据线索二找到的一些雕塑作品，请同学们找一找其中有哪些材质媒介？没错，主要有石材、金属、木质材料等。这些材料是雕塑创作的开端和帮手，已成为雕塑之美不可或缺的一部分。下面我们一一来看这些材质显示的不同质感。

　　首先是石材，在雕塑艺术中，适合雕或刻的材料首先是石材，它也是雕塑史中较早使用的材料。同学们可以在这几件石雕作品中选择喜欢的，谈谈它的特点和喜欢的原因。好的，有的同学喜欢霍去病墓前的伏虎石雕，这座石雕采取循石造型手法，保持了天然石料“大圭不雕”的特征，反映了汉代石雕艺术的古拙之美。也有同学喜欢罗丹的《沉思》，我们看到一位微微低首正在沉思的女性头部，艺术家刻画得非常细腻，底座却保留了大理石天然的肌理和质感，使整体更具安静的力量之美。所以，面对不同表达主题，我们可以将石材雕刻塑造成不同气质和美感，手法可圆润细腻，也可表现纹饰流畅洒脱，比如北齐的一尊菩萨身躯石雕像。石材的整体特点是坚硬、耐风化、厚重、有力量感。

　　接着看人造材料金属及其对应的雕塑作品。金属雕塑工艺繁复，常用浇筑和锻造工艺。同学们先看左边两件，商代的四羊方尊和面具，请结合历史知识思考这两件作品在当时历史语境下的功能和意义。没错，这两件以祭祀和墓葬为主的雕塑作品，以金属锻造展示了古人高超精湛的技术水平，同时以金属质感凸显了当时统治者对权力的向往。再看右边两件国外金属雕塑作品，首先是达利的《时间的贵族气息》，以青铜材质雕刻。达利是超现实主义画家，这件作品同样取材于他对时间主题的表现，将常见坚固的钟表形象表现成仿佛融化的样子，摊在树枝上，仿佛时间已过去很久。

　　再看罗丹的《巴尔扎克纪念像》，以青铜材质雕塑。这件作品最初差点被定制方退货，因为他们认为心中文学巨匠的形象不应如此。但罗丹反驳说，这样的材质和形象更能表现出文学巨匠认真思索时的专注神态。再看这组金属材质雕塑作品，同学们看看有什么不同之处？相信大家发现了，这组作品是铜与水的诗意结合，既有青铜质感，又融入水样温柔。下面一起感受一下这位波兰雕塑家带来的视觉瞬间。雕塑家正是通过这样的结合凸显雕塑作品的艺术特征。

　　接下来看陶土材质。陶土是天然材料中以素为技法的材料代表，可塑性强，可进行釉彩上色。看这三件作品，相信同学们对兵马俑都很熟悉，这件表现跪射俑姿态的，已退回陶土原有本色，更体现出庄严气质。中间的唐三彩作品，釉色鲜亮。唐三彩主要以黄、绿、白三种颜色为主，但不局限于此。再看右边的彩塑侍女立像，在陶土材质基础上附上更鲜艳、对比更强烈的色彩，体现了当时的文化特征。陶土材质若环境条件不当，如长期遭受光照或受潮，容易产生裂隙或松散。看私人美术馆收藏的这尊彩塑陶土佛像，面部和身上材质已出现裂纹，这就是陶土材质的特点。再看这组雕塑作品，同学们跟我一起走进这位雕塑家的工作室，看看这些雕塑作品是如何诞生的。我们了解到，在雕塑家雕刻塑造下，借用陶土材质媒介的美感凸显雕塑作品的艺术特征。