师：同学们喜欢看动画片吗？今天老师带来一段动画片和大家分享，一起来看看吧。

　　（动画片播放完毕）

　　师：动画片看完了，和平时看的不太一样吧？大家在视频中看到了哪些内容？能用一个词语说说看后的感受吗？这部动画片叫《山水情》，是完全用中国特有的水墨山水技法创作的。高山流水搭配俊俏山峰，有“飞流直下三千尺”的境界，俨然一副世外桃源的风景。悠远清淡的画面，达到天人合一的境界，成为至今无人超越的典范，被世人称为“会动的山水长卷”。在空灵的山水间，写意的笔墨大大丰富了这部美术短片深邃悠远的人文情怀。今天，我们也效仿古人神游天地之间，感受大自然的丰盈。

　　在中国画中，以表现山川等自然景观为主体的绘画称为山水画。中国山水画和花鸟画一样，经历了漫长而璀璨的发展过程。从东晋的“人大于山，水不容泛”，到唐代的金碧山水，五代的全景山水，宋代文人画萌芽，还有“马一角、夏半边”广为流传，直至元四家的飘逸出尘，明代吴门画派统领画坛，清代的循规蹈矩、陈陈相因，再到近现代的再度兴盛。每个朝代都诞生了许多文人画家，他们游历名山大川，创作了许多山水名作。下面，我们一起细细品读一幅古人的山水画。在这幅画中，大家看到了哪些景象？这是元代书法绘画名家赵孟頫的《秀石疏林图》，原作现收藏于北京故宫博物院。全图巨石疏空，竹叶秀润，平凡自然的一角却充满勃勃生机。画面不刻意求工，透出平和秀逸的气息。

　　师：请同学们再仔细观察，画面中树林有什么特别之处，朽木又有什么不同？

　　生：画中几乎每条线、每一个点都包含着书法的用笔。

　　师：没错，正如赵孟頫在题跋中所说，“石如飞白木如籀”。由于转折平缓，加上淡墨多以急促的侧锋飞白画就的巨石，给人一种玲珑剔透的感觉。以皴笔写木，以八法写竹，点叶树、枯木杂树甚至石根尖的小草，都用中锋勾撇点，墨色浓淡干湿，方圆时转，快慢疾驰。这些笔法体现着画家在书法中的修养和用写意抒发胸臆的豪迈气度。他将对书法的感悟渗透到绘画创作中，以写代画，提出“书画同源”的艺术思想，把诗意与书法调和交融，对后世产生了极大影响。

　　山水画由山石、树木、云烟、流水以及点景人物、房屋、桥梁等构成，其中以树木、山石为主，其他次之。同学们想一想，如果画中没有树木，会给你们怎样的感受？

　　生：如果画中没有树木，就像荒山秃岭，没有生机。

　　师：对，正如清代宫廷画家唐岱所说，“山若无树，则无仪盛之荣”。山水中有了树木，就有了莺鸣琴语，有了春夏秋冬，有了气氛、表情和生命，令人有置身其中的美妙享受。所以，山水画要表现出鲜活的生气，很大程度上要凭借树木的表现。故学画先画树。自然界树木种类繁多，枝干、叶子形态各异，加上四季枯荣，风霜雨雪的变化，呈现出千姿百态的美，树是山水画表现的重要内容。树一般分为根、干、枝、梢、叶，不同树木形态不同，画根、茎干时要注意转折，有渐变过程，不要画直线，多些曲折。看这幅画，六株树木劲挺列植，湖面宽阔无波，江上冈峦交接，环空气象萧索清旷。这六株树为松、柏、樟、楠、槐、榆，有象征意义。树木用笔简洁疏放，墨色浓淡变化得宜，似不经意却蕴含内涵，呈现出中正平和、无偏颇的君子情怀。

　　在山水画中，除了松树、柏树、柳树等特征明显的树，其余树统称为杂树，杂树的画法是画树的基础。图上所画的树就属于杂树。画树多用中锋，将毛笔笔尖用于线条中央，用圆润线条画出躯干。通常先左后右，左上角到右下角自下而上倾斜，左下角到右上角的线也是自下而上。下面，跟着老师一起来学树的枝干、叶的画法。先把浸泡在笔筒里的毛笔水分舔干，调出淡墨。如果对笔中水分和线条没把握，可以在试笔纸上试试。觉得线条满意了，再让毛笔落到作业纸上。一般先从主干画起，第一笔很重要。刚刚我们知道左边从上而下画，大家有没有发现老师画的时候笔比较顿挫？如果笔中水分多，可以在吸水纸上吸一下。