师：今天我们来认识一位诞辰于12月的射手座作曲家，他是法国浪漫主义三杰之一——柏辽兹。故事要从19世纪前期巴黎的一群文学家讲起。当时，雨果、大仲马等大文豪在普洛可甫咖啡馆讨论文学见解，浪漫主义风潮已从文学领域悄然席卷到乐坛。此时，一位想象力超群的作曲家出现在公众视野，受到雨果、巴尔扎克、李斯特、帕格尼尼等文艺界名流的推崇，他就是柏辽兹。

　　柏辽兹凭借《萨达纳帕拉之死》获得当时的罗马大奖，名声大噪，打破了法国人不擅长写交响曲的固有观念。在他的《幻想交响曲》中，改变了交响曲常用的四乐章结构，谱写了五个乐章。柏辽兹用文学性标题理解音乐、指引音乐发展，认为音乐表现手段都要服从于标题性、文学性的戏剧构思，因此我们称他为“标题音乐之父”。

　　《幻想交响曲》的副标题是“一个艺术家生涯中的插曲”，描绘了柏辽兹自己这样一个思想奔放的艺术家，因爱情未得到回应而绝望，服药自杀后产生一系列幻觉的故事。这部作品的创新之处，不仅在于给乐章冠以标题，更重要的是拓展了交响曲中乐器的表现力，很多乐器在其中展现出从未有过的声音。

　　评论家穆索尔斯基曾说：“在诗歌中有两个巨人，粗野的荷马和文雅的莎士比亚。在音乐中有两个巨人，思想家贝多芬和超级思想家柏辽兹。”很多人说柏辽兹是法国的贝多芬，是贝多芬的传承者。其实，柏辽兹从小对音乐和文学就有双重敏锐感知，对他影响最深的恰恰是贝多芬和莎士比亚。1827年，柏辽兹在欣赏莎士比亚剧作时，爱上了英国女演员史密森，求爱无果后，他寄情于创作，自传式标题交响曲《幻想交响曲》由此诞生。

　　从《幻想交响曲》一开始，柏辽兹就展示了自己脆弱的一面，音乐中有不少富有特征的停顿。如“the menacing Growl”（愤怒咆哮）、“the Giddy laugh”（控制不住的笑声）。在创作开始时，他在总谱扉页写道：“一个具有病态的、敏感的、丰富想象力的青年音乐家，因为失恋，绝望中吞食鸦片，由于服用剂量过少而未丧命，但却在梦中遇到各种怪诞不经的幻想，昏睡不醒。这时，在他脑海中，他心爱的女神变成了一支曲调，被柏辽兹命名为‘固定乐思’，并在全曲中贯穿。”

　　接下来我们欣赏作品。先注意演奏乐器，“固定乐思”由小提琴演奏，柏辽兹描述它“热情洋溢又高贵羞怯”，上行跳进的音程表现出爱的激情，半音的变化增加了几分妩媚，炙热的爱情、羞涩与温柔有机构成了整个音乐形象的核心。这里是作为第一主题呈现的“固定乐思”原型，后来它在每个乐章出现时都有不同变化。