师：同学们大家好，现在我们一起来学习《静止的生命——外国静物画》第二课时。

　　在大多数人眼中，我是什么样的人呢？是一个无用的人，一个反常且讨厌的人，一个没有社会地位且永远不会有社会地位的人。即便这是事实，我也要通过我的作品表明，这样一个反常、一无所有的人的内心是怎样的，这就是我的雄心。它的基础是爱，而非恨。我时常陷入极大痛苦，这是事实，但我的内心依然安静，充满纯粹的和谐与愉悦。在最破旧的小屋，最肮脏的角落，我发现了绘画。

　　这是画家梵高的独白。梵高说，芍药是珍妮的，蜀葵是科斯特的，而向日葵则是属于他的花。大家说说，喜欢他的画吗？在画中看到了什么？有怎样的感受？请分享你对这幅作品的看法。

　　我们可以看到，在粗糙的桌布上，放着一个简单朴素的花瓶，瓶中插满形态各异的向日葵。它们犹如一束束火焰，燃烧了整块画布。画面中肆意渲染的金黄色，给人明亮且强烈的生命力之感，让人觉得生活充满希望与热情。让我们走进静物画，探索其中的思想之美。

　　从 19 世纪末的后印象主义开始，静物画进入崭新的探索阶段。梵高试图将表现性引入创作，通过绘画表达自己的感受。后印象画派的代表人物塞尚、高更和梵高，尝试以绘画为媒介，将对人内在性的探索发展到全新高度。

　　先了解一下塞尚，他是法国著名画家，后印象画派主要代表人物之一。如果说梵高在孤独中发现绘画，那么塞尚则在嘲讽中沉溺于静物。塞尚毕生追求表现形式，在造型、色彩运用方面都有全新创造。从他开始，西方画家更多转向表达自我，形成现代绘画潮流。因此，塞尚被称作“现代绘画之父”。

　　塞尚说：“我要借一颗苹果来震惊巴黎。”苹果和橘子似乎是塞尚百画不厌的对象，在形与色的配置中呈现出另一种静的境界。塞尚毕生追求永恒、坚实和稳定，他做到了，那他是怎样做到的呢？

　　请看塞尚的这幅静物油画作品。大家先说说在画面中看到了哪些内容？这幅画的整体布局又给人怎样的感觉？我们能看到，在一张陈旧的桌子上，有一块白色台布，上面放置着一篮苹果、一个酒瓶、一个白色磁盘，磁盘里盛满面包片。散落的苹果随意安排在像小山一样凸起褶皱的衬布上。这幅画可分为四个区域，每个区域相互关联，整幅画面匠心独运，体现出塞尚代表性的画风特色。

　　让我们一起欣赏塞尚在这场形与色中的“演出”。大家能在这幅画中找到这个形状吗？观察发现，这个形状恰好就是画框本身，画框左右两侧都是直线。那画中的“中立者”能找到吗？它有怎样的特殊之处呢？我们会发现，一个酒瓶处在画面正中，它向左倾斜，带给人一个指向画面外的向上的力。画家还在画面中制造了类似的倾斜，大家一起找找看。篮子是倾斜的，将它的中轴线延伸，会发现可以一直延续到布的褶皱。此外，桌角是倾斜的，衬布的两侧也是倾斜的。白色桌布沿着桌面下垂，形成一个朝向画面外的向下的力，与酒瓶的力正好相对。这种倾斜是通过另一个方向的力来达到整幅画面平衡的。大家能找出这些线条吗？我们会发现，恰好就是衬布的另外两侧。倘若将这些斜线延伸，能产生一个向回拉的力。那塞尚想要做到画面平衡该怎么办呢？他是先在画中制造不平衡，然后再想办法把这个“力”拽回来。

　　既然左重，那就右拉，就像示意图演示的这样。这些倾斜因素的运用，使得画面形成统一，达到了塞尚所追求的三个关键词：永恒、坚实和稳定。

　　为了达到力的均衡，塞尚在画面中还有其他巧妙构思。比如说水果，如果把这个水果放在杆秤右侧，要达到杆秤平衡，在这幅画中选取什么物品放在杆秤左侧呢？我想大家可能会说果篮。塞尚发现画面左侧比较重，于是在右侧安排了一个孤零零的苹果。在这幅画中，这颗苹果起到杆秤中秤砣的作用。