师：同学们，大家好。今天这节课是第五课“耕牛战马”中的第二课时，我们着重学习马形象的审美变化。想知道马的形象有哪些变化，会形成怎样的审美观吗？那就请大家跟随老师一起进入今天的课堂。

　　上节课，我们通过赏析《五牛图》了解到，牛马虽为生产和运输工具，但在艺术作品中，它们不仅承载了浓郁的文化元素，还寄托了作者丰富的内心情感。今天，我们来赏析以马为主题的作品，聊聊关于马的话题。同学们，你们脑海中的马是怎样的？大家对马的记忆或许还停留在动物园或马术场。老师准备了一些关于马的图片，帮助大家加深对马的认知。

　　这张图展示的是贺兰山岩画，其中马的形象是最早以绘画形式出现的。岩画中的马虽简单稚拙，却抓住了马的本质，基本合乎马的比例，有些变形的马体甚至更显优美矫健。由此可见，古代先民在观察与表现马方面已具备一定水准。

　　这一组汉画像石作品，画像砖上的马形体夸张，奔腾动势很大。汉代出现了大量以马为题材的作品，如壁画、画像砖、画像石等。从这些作品可知，马仍是当时社会重要的出行和运输工具，木马车和骑兵俑的造型，让我们了解到马在古代战场上的重要地位，它是古代战争的主角。

　　这两件色彩绚烂的马球俑，展现了马球运动的流行。唐人将骑马视为尊贵象征，从古代波斯传入唐朝的马球运动，使马成为人运动中的好搭档、好玩伴。古人对马有着特殊情感，甚至将它神化，赋予其特殊含义与形象。这件跪马石象生就是代表。石像生专指陵墓前面及神道两侧的文武官员石像，它是中国两千年来上层社会墓葬及祭祀活动的重要代表物件，除人像外，还包括动物及瑞兽造型的石像。皇陵中设置石像生，不仅起装饰点缀作用，还象征着皇帝的威仪，为陵墓增添庄严肃穆的氛围。

　　从以上几组作品可知，在古代社会，马贯穿人们的生活，是被先人们表现和歌颂最多的动物形象之一。关于马的绘画作品更是丰富多样，不同时期中国画里马的形象各不相同。请同学们浏览一组作品，初步感知马的形象。从这组图中，我们能看到造型体态各异的马，或静或动，或立或行。这些马的形象来自哪个朝代，又有怎样的特点呢？请同学们跟着老师往下看，我们先来感受唐代的马。

　　唐代是中国历史上辉煌的时代之一，唐代绘画以其恢弘气度、昂扬磅礴的时代精神和风貌，在中国美术史留下璀璨一笔。唐代当权者的喜好致使马画盛行。《双骑图》是韦偃唯一传世真迹，画中两位骑士各乘一马并辔狂纵。人马似要冲出画面，重心向右下角偏移，但我们却未从画面中感到失重。这是因为画家巧妙利用一个转折点，扭转了重心不稳的布局。同学们，你们发现这个转折点了吗？这个转折点就是中间不见头部的马和背向我们的骑士，他们仿佛突然接到转向指令，急速勒马。瞬间形成的扭曲马颈和烧入面颊的骑士视线告诉我们，他转向的目标就是回眸而望之处。画面重心随双骑转移，右上角留白给人无限遐想空间。这种新颖大胆、独出机杼的构图危中取胜，显示出画家非凡的智慧和大家风范，诗圣杜甫更给予“画无敌”的赞美。

　　唐代还有一位把马当作老师的人，他与韩幹一起，记录马的所有细节，画了大量有关马的作品，他就是韩干。遗憾的是，至今传世的只有我们眼前这两幅作品。《牧马图》中，黑白二马由一奚官手执缰绳缓行。画中二马与牧马人既无动姿，也无激烈争斗场面，但在韩干笔下却生动呈现。整个场景仿佛是牧马人跃上马背同时，敲响金钹、勒动马缰。作者抓住勒动缰绳瞬间黑马的反应刻画马的形象。黑马眼中透出迟疑不解光芒，四足呈举足不定状态，而白马似乎已明白主人意图，轻踏碎步，甩动马尾，眼中流露出与黑马不同的神色。这样表现的两匹马形象细腻且富有情趣，让整个画作更具诗意。

　　韩干的另一幅作品《照夜白》描绘马的大动势。从图中可见，他画的马头袖紧，宽胸阔腹壮，臀部呈蝶翅状，四肢瘦劲如铁，体型肥硕，态度安详。而这匹照夜白被缰绳拴在木桩上，怒目圆睁，飘逸的鬃毛、耸起的耳朵和抬起的前蹄，强化了画面的紧张感。马被拴住与它力求挣脱束缚、渴望自由的形态构成强烈矛盾冲突，彰显马的本性，突出马的精神气质。看似单薄简约的画面，实则充满丰富情节和感受。

　　我们要欣赏的唐代第三位画家的作品是张萱的《虢国夫人游春图》，描绘了唐玄宗宠妃杨玉环的三姐虢国夫人隆重出游的场面。画中有六匹马，前三匹为前导，紧接着是簇拥的五匹马，其中前两匹便是虢国夫人姐妹，它们并辔而行。画中马匹气定神闲，展现出王室贵族特有的富贵之气。最醒目的当属紫黑色那匹马，神态从容，步伐稳健，着色浑厚沉着，如优质绸缎，于润泽中显光滑。骏马因养尊处优而肌肉丰满，皮毛光润，整个画面装饰意味浓郁，格调活泼明快，洋溢着雍容、自信、乐观的盛唐风貌，也反映出唐朝贵族的奢侈生活方式。

　　通过唐朝三位画家的作品，我们能感受到唐朝马的形象体态肥硕，形体结构严谨。流畅弧线表现出马的体积感，弹性线条给人强健肌肉感。四蹄勾线纤而不弱，柔中含刚，形成唐马肥壮的特点。