师：同学们好，今天我们一起学习七年级上册第二课“熟悉的物品”，来了解构图的意境之美。首先，我们回顾上节课内容，请欣赏几幅学生作品，并思考：这种绘画形式的作品称作什么？

　　生：静物素描。用单色的笔把身边熟悉的物品描绘下来的作品就叫静物素描。

　　师：非常好。绘画时使用不同画笔，创作出来的作品会给我们带来不一样的感觉。比如第一幅作品，学生使用木炭条画的水壶，木炭条画出来的笔触飘逸，作品生动不死板，适当的明暗增加了水壶的立体感。第二幅作品，学生使用钢笔画的小花瓶，钢笔效果黑白分明，概括性强，学生用肯定的线条画出了花瓶和花叶的特征。第三幅和第四幅作品，学生用铅笔刻画了文具用品，细节的刻画表现出物品独特的形态特征。第三幅作品文具上的“下课了”文字，仿佛在表达学生下课后的欢乐心情。这两幅作品通过大小物品的对比，让画面更和谐、更生动。

　　接下来，我们欣赏两幅大师的作品。同学们仔细观察，这两幅作品有什么不同，给我们带来什么感受？第一幅作品是西班牙画家毕加索创作的铅笔素描《瓶花》，只刻画了瓶花物品，稍微增加了一点明暗效果，大色块的背景跟瓶花产生强烈的对比，使画面充满张力，让我们感受到画家绘画时的激情。而第二幅作品是法国画家马蒂斯创作的钢笔素描静物作品，这是一幅静物组合，以线描为主，刻画了很多物品，画面内容更丰富。马蒂斯喜欢画波斯风格的瓶子、蔬菜及水果，作品每件物品都画得比较饱满圆润，画家用笔舒缓，使我们看到画家优雅的作画状态。这两幅作品都能给我们带来美的享受。

　　同学们，再观察这两幅学生作品，思考一下画中的物品摆放位置是否合适。

　　生：通过观察，我们发现这两幅作品中物品摆放都存在问题。第一幅作品物品画得太偏，画面感不协调。第二幅作品物品画得太大，造型不完整，物体之间画得过于松散，两幅作品都不能给人带来美感。

　　师：那如何来构建一幅完整舒适的画面呢？我们把这个过程称为构图。构图是指画面的结构，绘画时将具有一定思想内涵的物品，按形式美感的要求适当摆放组织起来，构成一个协调的画面。那如何来进行物品的选择与摆放？我们通过欣赏几幅作品来了解。比如这幅作品，同学们仔细观察，这幅作品主要由什么物品组成？

　　生：通过观察，我们发现画面中的物品主要由一些绘画工具组成。

　　师：老师给它取名为“画室一角”。画面中随意堆放的水桶、颜料、画笔、调色板等美术用品，仿佛在诉说着学生一天绘画学习结束后的疲惫。我们整体观察物品，发现摆放的物品高度大于宽度，所以作者运用竖向构图。

　　大家再来欣赏这幅作品，观察发现作品中的物品摆放整体宽度大于高度，所以作者运用了横向构图。作品中茶具、鲜花、托盘、勺子、各种水果等组成了一个画面，仿佛描绘出一个美好的下午茶时光。

　　这幅作品大家再欣赏一下。画面中秤杆、黄瓜、冬瓜、鸡蛋等物品散发出浓浓的乡土气息，所以老师给它取名为“乡情”。

　　从这些作品中我们可以发现静物构图的重要性，所以在静物写生创作中，构图本身就是一种创作，其意义大于一般的技能训练。确定主题，构成一个协调完整的画面，对绘画作品的成败起到决定性作用。一幅好的构图要求画面饱满舒适，形象完整，主题突出。接下来大家一起来试一试。

　　以小组为单位，每组8 - 10位同学将各自课前准备的日常用品进行自由组合搭配，摆放成一组静物组合。注意摆放的物品不要太复杂，物品数量控制在5件左右。在选择物品和摆放物品的过程中，请同学们思考：物品的选择是否有主题。摆放好以后，请每组学生代表交流各自的心得，并给本组摆放的物品取个名字。

　　今天老师也布置了一组静物，请同学们一起来看看。摆放静物时要根据构图的基本法则来进行：一、根据主题选择合适的物品。老师这组静物是以茶具为主题进行配置，物品主要由托盘、茶壶、茶杯、茶叶罐、茶勺组成。二、物品摆放要有一定变化，构图的美学原则主要是既要有对比和变化，又要能和谐统一。物品摆放最忌呆板、平均、无对比关系的画面。比如物品选择时需要有大小的变化，摆放时物品之间需要有疏密的变化，物品之间要有主次的对比。摆放好静物取景时，我们可以从前后侧俯仰多个角度取景。不同的观察角度，不同的表现工具会使同一组物品呈现出不同的趣味。