师：今天咱们要学习古诗《涉江采芙蓉》。我们都知道，诗经和楚辞是民族诗歌艺术的源头。到汉代，汉武帝置乐府，采各地民歌入乐，诗歌向着五言方向发展。文人汲取乐府诗歌精粹，五言诗创作最终成熟，标志便是古诗十九首。它由梁朝昭明太子所编，产生于东汉末年，多为宦游在外、失意落魄的下层文士所作，题材多为游子思妇。

　　古诗十九首标志着汉代文人五言诗的成熟，与诗经、楚辞风格不同，它有着古朴、自然、顿挫、和谐的韵味。文学史上对它评价极高，刘勰在《文心雕龙》里称它为“五言之冠冕”，钟嵘在《诗品》中说它“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓一字千金”。

　　首先请同学们自由诵读这首诗，不仅要读准确、流畅，还要有感情、有味道。五言诗节奏有“二三”或“三二一”两种，这首诗是“二三”节奏，读时要注意轻重音。大家先讨论哪些地方重读，做好标记后自由诵读。

　　我看到不少同学用三角符号标示出了重音，有同学标“多兰泽、多芳草”，有同学标“谁采之？欲遗谁”，也有同学标“离居，同心而离居”，都很不错。大家不仅要注意轻重音和节奏感，还要体会其中情感。

　　课本解读告诉我们，整首诗弥漫着羁旅怀乡的思绪，是相思、离愁、忧伤的情感。所以朗读时语速放慢、语调放低，融入情感，咱们一起再来朗读一遍。

　　同学们读得都很不错，老师也来读一读。“涉江采芙蓉，古诗十九首。涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道。环顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。”咱们读时要考虑轻重节奏、押韵和叠字。这首诗押“ao”韵，“兰泽多芳草，所思在远道。长路漫浩浩，忧伤以终老。”“二三”的节奏感，押韵的音律美，同时“ao”韵营造出一种迷惘深沉的感觉，使跌宕起伏的情感在字里行间自然流露，充满思乡之情和离别的无奈哀愁。大家注意到叠字的运用了吗？比如“长路漫浩浩”中的“浩浩”，咱们尝试改一下，变成“长路漫且浩”，请大家边读边仔细体会其中情感的细微差别。

　　我们知道，叠字不仅有音韵之美，在表情达意上也有效用，像李清照的《声声慢》。请同学们谈谈阅读感受。

　　生：“长路漫浩浩”用叠字，能让我们感受到一种广阔辽远，更能呈现出无依无靠、漂泊在外、前途茫茫的忧愁与无奈的哀思。

　　师：很好，咱们一起再把这首诗齐读一遍，注意轻重节奏、押韵以及叠字情感的细腻体味。

　　大家读得都很不错，接下来看看这首诗歌的艺术魅力。涉江，就是渡过江水，或许是划着小船，也可能是趟水过去。这里的抒情主人公不畏急流、不畏艰险，勇敢执着地去采芙蓉。芙蓉在诗歌里是意象，咱们先看这首诗有哪些意象？

　　生：依次是芙蓉、兰泽和芳草。

　　师：没错。芙蓉也称莲，采莲是江南旧俗，“莲”与“怜”谐音，“莲子”即“恋子”，青年男女采莲时互表爱慕之意。再看兰泽和芳草，兰草、香草、芳草都是美好道德情操的象征，诗人将芙蓉化作思念的载体，把爱情的干净纯粹表现得淋漓尽致。我们学过楚辞，里面香草就是君子的象征，古代男子多佩戴香草，兰草常被视为有高尚道德情操的君子象征。

　　大家发挥想象，展开画面，湖畔泽畔，满眼芙蓉兰草，赏心悦目。但采下芙蓉，能赠给谁呢？“长路漫浩浩”，欲赠不能。作者在首联以芙蓉兰草衬托环境清幽、女子美丽，为下文情感转折，以乐写哀情做铺垫。

　　“采之欲遗谁？”我采下芙蓉要赠给谁呢？赠给心爱的人儿，但思念的人在哪儿？“所思在远道”，“环顾望旧乡，长路漫浩浩”。远方的游子似乎听到爱人呼唤，看到采莲人的呼喊。也许他会想，故乡或许到了“莲叶何田田”的时候了。他回首遥望故乡，却发现长路漫漫，离家越来越远，归期遥遥，自然生出欲归而不得的哀叹。

　　讲到这里，大家有没有发现一个问题，按照刚刚的解读，抒情主人公似乎有转变。“采之欲遗谁？所思在远道”，分明是思妇形象，但“环顾望旧乡，长路漫浩浩”，却是游子形象。那么这首诗的抒情主人公到底是男是女呢？这里有两位大家的观点，咱们一起来看。